Like o no Like: Final Fantasy VII Remake — una reunión emocionante con sorpresas preocupantes pero interesantes

Las estrellas del universo rotan alrededor de la pantalla por varios largos segundos, hasta que el Lifestream entra en la toma para hacer una breve explosión que simbólicamente pasa a introducir a Aerith Gainsborough. Así comienza el original Final Fantasy VII Remake del 1997 para PlayStation. En Final Fantasy VII Remake, recibimos una escena extra antes de esto que nos demuestra el nuevo y recreado Midgar en pleno día, mostrando una vida cotidiana, pero con obvias pistas y pedazos de One-Winged Angel sonando en el fondo que dan insinuaciones de una sociedad y una historia más oscura detrás de esta ciudad tecnológica que une los géneros de cyberpunk y steampunk.

La escena es la primera de muchos cambios por cuales pasa el original Final Fantasy VII en este remake, y cual da paso a la gran y nueva historia que busca contar la misma en este y futuros episodios por Square-Enix.

En esta reseña encontrarán múltiples spoilers de la historia y el resto del videojuego, así que si aún no han culminado el videojuego, recomendamos hacerlo antes de continuar.

Final Fantasy VII Remake no es un remake, es una combinación de reboot, remake, y secuela dependiendo cómo Square-Enix continúe este Remake y cuáles teorías resultan certeras, pues son varias. Pero antes de entrar en ello, montémonos en el tren de Midgar que primero nos llevará a hablar sobre su jugabilidad y aspecto más técnico.

Combate intenso pero estratégico

Final Fantasy VII Remake hace un gran cambio a la jugabilidad RPG por turnos del original Final Fantasy VII, cual es otro debate por si solo con la implementación del ATB Gauge. Este ATB Gauge regresa en el Remake, cual mientras más atacas o recibes daños, más se carga la barra; para una implementación inteligente que hace de la jugabilidad de Final Fantasy VII Remake más que un mero hack-n-slash, sino que abre paso a una larga lista de combinaciones estratégicas que el jugador puede llevar a cabo.

Pues el ATB es esencial para llevar a cabo movidas especiales, magia como Firaga o Curaga, ítems como pociones o elixirs, llevar a cabo Limit Breaks, invocar los Summons como Ifrit o Shiva, u ordenar a los Summons para hacer sus ataques especiales.

Cada movida de estas se traga una barra del ATB, por lo que es crucial tener en mente cuáles movidas hacer cuándo, pues lanzar un Firaga en vez de un Curaga podría causarte un Game Over.

Esto permite un combate lleno de acción pero también cauteloso y estratégico, aportado por los distintos modos y formas de jugar del remake. Y de dominar el mismo, abre un mundo de posibilidades de combos interesantes con los personajes.

Por ejemplo, Final Fantasy VII Remake permite entre 3 métodos distintos para jugar. Uno de ellos es Classic Mode, modo donde los personajes combaten mediante AI, y el rol del jugador es simplemente seleccionar las movidas especiales cuando el ATB Gauge esté completo, sea una habilidad especial, magia, o utilizar cualquier ítem. Esto en parte recrea más fielmente la jugabilidad del Final Fantasy VII original.

Mientras tanto, está el método normal cual se divide en dos sub-métodos. Uno es Tactical Mode, donde al presionar L2 puedes casi parar el tiempo por completo para llevar a cabo una movida especial con una barra del ATB Gauge. También puedes ordenar a otro personaje, como Barret, a realizar un ataque especial, cuando estás controlando a Cloud. O de igual forma, cambiar fácilmente de personaje en personaje y entrando en Tactical Mode para hacer sus movidas especiales.

El modo es útil durante las primeras horas, pero luego de estar acostumbrado, el jugador puede asignar movidas a un menú de shortcuts y llevar a cabo movidas al instante sin necesidad de Tactical Mode para una jugabilidad más rápida y llena de acción.

La integración de estos distintos métodos hacen de su jugabilidad una flexible e interesante, permitiendo cambiar entre ambas formas dependiendo la situación, si luchas en contra de un contrincante fácil de eliminar, o si necesitas más tiempo pensando en la próxima movida durante bosses.

Hablando de ellos, los bosses son extensos y con distintas fases, cada una requiriendo de estar atento a las debilidades y cambios de situaciones para tomar la movida adecuada. Esto no es atacar, atacar, y atacar. Hay que evaluar la situación y reaccionar de acuerdo. Y aunque son largos, los bosses no se sienten como una tarea molestosa, sino que las distintas fases y estrategias mantienen la batalla interesante y entretenida. Excepto Hell House, eso fue una pesadilla. Al final de cada una, la satisfacción sentida sobrepasa las veces que tuviste que rehacer la batalla y pasar por minutos de larga pelea.

Cada enemigo, incluyendo bosses, cuenta con una barra de Stagger, importante de llenarla con las movidas adecuadas para llevar al enemigo a un estado de vulnerabilidad para maximizar el daño causado a los mismos. También cuentan con debilidades, por lo cual la Assess Materia dada a principios del videojuego es sumamente importante para conocer a tu enemigo, y para completar datos al final del videojuego para todos los perfeccionistas.

Armas y Materia – muchas posibilidades

En cuanto al sistema de Materia, este se mantiene en su mayor parte idéntico al videojuego original, pero sin las desventajas que llegaban al colocar múltiples materia en tus armas. Están las Materias usuales elementales, como igualmente las Materia de apoyo que puedes combinar con otras para dar efectos adicionales: las famosas violetas, amarillas, y azules.

Puedes combinar Fire con Elemental Materia en la Buster Sword de Cloud, y cada golpe a los enemigos dará con daños de dicho elemento. O puedes combinar Cure con Magnify, el nuevo All Materia, para curar a todo tu Party dentro de cierta distancia, dependiendo del nivel de la Materia.

No obstante, más de una vez te podrás encontrar colocando Materia en tus armas y simplemente no cambiando las mismas dentro de un buen tiempo, pues resulta como una tarea estar cambiando Materia cada cierto momento, especialmente cuando a veces tienes a Cloud, Tifa o Barret, a veces a Cloud y Aerith,  a veces a Cloud y Barret, a veces a Tifa y Aerith; y simplemente no puedes estar 15 minutos cambiando de Materia.

Las armas por su cuenta tienen sus propias formas de añadir versatilidad y posibilidades a combate. Pues cada una cuenta con una habilidad especial que jugadores deben subir al nivel máximo para quedarse para siempre con la misma y equipar un arma distinta. Esto sucede rápido, pero lo que ocurre más lento es el desbloqueo de otras habilidades y mejoras a las armas mediante un tipo de árbol de habilidad para cada arma.

En batalla, el jugador recibe AP, y cada arma recibe cantidades distintas, cuales luego se utilizan para desbloquear mejoras al arma, como ATK+, DEF+, Magic Up, un nuevo slot de Materia, un slot combinado de Materia, y demás. Cada arma cuenta con distintos “arboles”, o en su caso, un sistema con una apariencia tipo galaxia donde vas desbloqueando como si fuesen planetas dándole la vuelta a un sol, piensen algo como la escena icónica con Bugenhagen en Cosmo Canyon, y cada “sistema solar” aumenta la cantidad de AP requerida para desbloquear una nueva mejora.

Por lo cual por esta parte, puedes llegar al final del videojuego y no contar con un arma totalmente maximizada. A menos que pidas que le quiten todos los upgrades a, por ejemplo, la Buster Sword, para recibir los AP gastados como reembolsos, y utilizar los mismos más AP adicional que tengas para otra arma, como en la Hardedge.

Esto se hace mediante Chadley, NPC en cual entraremos luego.

Midgar – expandido como siempre se soñó, pero no exactamente

Square-Enix no mintió cuando dijo que Final Fantasy VII Remake sería tan grande y extenso como un videojuego tradicional y principal de Final Fantasy, a pesar de solamente ser un primer episodio y basarse en Midgar.

El videojuego se siente completo en muchos aspectos, y es consistente en la duración de la mayoría de de sus 18 capítulos. Estos cuentan con duraciones distintas, pero lo suficientemente largos. Ninguno se siente demasiado largo, ni demasiado corto, la mayor excepción siendo el capítulo 18, donde se enfrenta al último boss.

La sección de Midgar en el original Final Fantasy tiene una duración aproximada de 6 horas, dependiendo cómo juegues. En el último playthrough personal, Cloud y compañía abandonaron Midgar exactamente luego de 6 horas. Square-Enix toma esas 6 horas aproximadas del original del 1997, y las convierte en un total de 50 horas aproximadas, nuevamente, dependiendo cómo juegues.

Por ende, Midgar es recreado de forma masiva, zonas cuales anteriormente eran pequeñas y solo duraban corto tiempo, como la ascensión a Midgar, las afueras de Shinra Building, la batalla en el pilar del “plate”, los Slums, Midgar como tal; todas estas áreas han sido extendidas con nuevo terreno para explorar.

Cabe mencionar que en varias ocasiones el videojuego también rellena sus horas forzándote a caminar lento en algunas secciones, cosa bastante tonta aunque “tenga sentido con la historia o atmósfera”, y te encontrarás caminando por atajos estrechos que también ralentiza el videojuego. Estas secciones tampoco son opcionales, sino el videojuego te lleva por ellas.

Ahora, siguiendo preocupaciones del Demo, Final Fantasy VII Remake no permite exploración completa de cada una de sus zonas. Y esto es mayormente por decisiones en cuanto a su jugabilidad. Final Fantasy VII Remake no es un open-world como Final Fantasy XV, ni tampoco de la misma acción de Kingdom Hearts.

Si, Midgar es expandido, pero de forma lineal, lo cual realmente no es un problema. El problema surge cuando ya estas zonas limitadas por su diseño son aún más limitadas con obstáculos, paredes invisibles, y lugares a donde no se puede cruzar o alcanzar, a pesar de ser visiblemente posibles de ir hacia ellas. Por si fuera poco, el videojuego en más de una ocasión te regaña por explorar lugares a donde la historia no te lleva de la mano, forzándote a que sigas un camino predeterminado.

Nuevamente, esto es en parte por las decisiones tomadas en su jugabilidad, un ejemplo siendo el hecho que Cloud no puede brincar por su cuenta, por ende, no puede alcanzar o llegar ciertos lugares. Si caminas por un lugar que al final claramente parece que puedes caer al otro lado, una barrera invisible te lo impide.

La exploración es limitada de esta forma, aunque si hay atajos por donde puedes explorar para encontrar cofres, para luego virar para atrás a donde estabas. Como dato curioso, el cuarto secreto de AVALANCHE del cual tanto se esperaba para ver a Barret lanzar a Wedge hacia la pantalla en total 3D está totalmente ausente.

Por ende, no es el Midgar expandido que muchos podrían haber estar soñado, un Midgar totalmente explorable sin restricciones. Sí bastante expandido desde el punto de vista lineal, pero alargado de manera ficticia en ciertas ocasiones.

Este diseño lineal de Final Fantasy VII Remake también permite la adición de breves mini-juegos y elementos interesantes a ciertas zonas, una que se mencionará más abajo, y otra en Shinra Building, donde se convierte y se extiende al lobby en un acertijo tipo laberinto donde se utiliza a Tifa para alcanzar un lugar que, sin este diseño lineal de los niveles, fácilmente se pudiera brincar al mismo.

Final Fantasy VII Remake cuenta con otras instancias así e interesantes que hacen de su linealidad una efectiva y entretenida, a comparación de, por ejemplo, Final Fantasy XIII o Crisis Core: Final Fantasy VII.

En cuanto a su mundo en general, cada zona cuenta con su propia personalidad, cada habitante de las distintas zonas de Midgar tienen 2 o 3 cosas distintas que decir, haciendo que el mundo del videojuego se sienta vivo. Esto es especialmente poderoso en el segundo capítulo, luego de explotar como terroristas al primer Mako Reactor, llevándonos a atravesar por un Sector 8 destruido, escuchando el dolor y el caos de los ciudadanos ante lo que acabamos de hacer, y todo forma parte de un gran comienzo al videojuego.

Por el lado de interacción con el mundo, esta se limitada a cajas que puedes romper, conos que puedes tumbar y llevártelos como tus nuevos amigos, escaleras para subir y bajar a lo largo de todo el videojuego, y palancas y botones para presionar. No es mucha, pero ayuda al mundo a también sentirse vivo, en vez de solo ser unas texturas y modelos lindos con cuales no se pueden interactuar en lo absoluto. Aunque, mientras que algunos de estos objetos son divertidos patearlos por todos los niveles, algunos son ridículamente frágiles en cuanto a su física, llevando a Cloud hacer volar mesas con tan solo acercarse a ellas.

Y para fans del original, hay múltiples easter eggs y pequeños detalles a largo de Midgar que muestran el ojo al detalle que Square-Enix puso en este remake para sacarle algunas sonrisas a sus jugadores, como algo tan sencillo como la mini-tienda en Wall Market con el arma dañada. Aunque no está “This guy are sick”, al menos no de la forma que muchos recordarán.

Wall Market y Shinra Building – cambios por bien o por mal

Si, Midgar es recreado de forma masiva en Final Fantasy VII Remake. Incluso luego de Shinra Electronic Company hacer caer el “plate” a Sector 7, se introduce toda una nueva sección extensa de buscar por sobrevivientes y regresar a Sector 7 para encontrar un 7th Heaven todo destrozado, y terminar en una nueva facilidad subterránea de Shinra que podría o no estar relacionada a Dirge of Cerberus.

Por ende, hay varias zonas de cuales debo resaltar, y la primera es Wall Market, recreado de la mejor forma posible, y todo un espectáculo de luces y entretenimiento al estilo Las Vegas durante la noche.

La primera hora en Wall Market mayormente se pasa corriendo de lado a lado, perdiéndote más de una vez, descubriendo atajos que añaden más personalidad a la zona, y encontrando todo tipo de personaje cuestionable.

Si Final Fantasy VII Remake necesita un Photo Mode, una de las mayores razones es por Wall Market.

Pero lo más importante aquí es el Honeybee Inn, y la mansión de Don Corneo. Ambos han pasado por varios cambios, cambios que podrían ser aceptados por la comunidad, o no.

En cuanto al Honeybee Inn, cual sigue teniendo el mismo efecto de comedia y de los mejores momentos del videojuego, Final Fantasy VII Remake hace algunos cambios: los padres o abuelos de Reeve Tuesti, dependiendo la teoría del original, ya no están en uno de los cuartos privados que Cloud puede echar un vistazo. President Shinra tampoco lleva su extraña obra tipo ritual que profetiza eventos del videojuego. Y tampoco está la icónica escena del Group Room donde Cloud se echa un chapuzón con varios machos. De igual forma, tampoco se incluye el #[email protected]#% Room con Cloud teniendo una crisis existencial como siempre.

Sin embargo, si en vez prefieres ver a Cloud bailar con Andrea Rhodea, quien forma parte del nuevo Market Trio de Don Corneo, y luego verlo vestirse de mujer, pues los cambios quizás no te molesten mucho. Relacionado, el proceso de Cloud de vestirse como mujer es totalmente distinto, esta vez enfocándose solamente en Aerith y Cloud como bono final.

No obstante, todo el proceso de recibir los ítems para el vestido en el original es mantenido en el remake con cambios y como parte de un rediseñado side-quest, totalmente desvinculado de la escena “cross-dressing” y sin los ítems.

En cuanto a Shinra Building, este es un caso más divisorio en lo personal. Fuera de un nuevo momento tipo puzzle con Tifa cual mencionaremos más adelante, Final Fantasy VII Remake remueve por completo el resto de los puzzles de Shinra Building, y los pisos se hacen de una manera distinta. No obstante, ahora hay un nuevo museo que da un recorrido a los distintos aspectos de Shinra, incluyendo su personal y otras sorpresas.

Mientras, en vez de Mayor Domino hacernos pasar por el tedioso pero satisfactorio quiz para obtener la próxima tarjeta de seguridad como en el original, esto se cambia por completo al punto que ya ni existe. Domino se mantiene, pero en cutscenes y de una manera distinta.

Uno de los momentos más emblemáticos y recordados por muchos, cuando Cloud y compañía son atrapados y luego deben seguir los rastros de sangre ocasionados por Sephiroth, también ha sido cambiado.

Cloud y compañía no son atrapados, las celdas son sustituidas por el cuarto donde Aerith vivía en Shinra, y la sangre, que junto a la pieza Trail of Blood daba un sentimiento de suspenso y horror, ahora es cambiada a líquido violeta y mucoso de la cabeza de Jenova, creando una situación distinta.

A pesar de los cambios en Shinra Building, si se nos da como reemplazo un recorrido por el laboratorio de Professor Hojo, con nuevos enemigos, puzzles, y elementos interesantes.

Y si, las escaleras infinitas son mantenidas y recreadas mejor que nunca, pues luego de ciertos pisos la música de fondo pasa por un interesante efecto que te hace sentir que estás mareado de tanto subir escaleras. El diálogo back-and-forth entre Cloud, Barret y Tifa se recrea a la perfección.

El Crazy Motorcycle Chase luego de escapar de Shinra también es recreado fielmente, ahora siendo una sección mucho más larga e intensa.

Side Quests, mini-juegos, coliseo y más – no un simple proceso de fetch quests

Final Fantasy VII Remake contó con menos side-quests de lo esperado, pero su cantidad realmente se sintió satisfactoria en medio de toda la historia principal; no fueron pocas, pero tampoco distrajeron de la historia principal.

Las mismas, algunas son fetch quests, y otras simplemente derrotar enemigos. Pero no fueron solamente eso, sino que al menos trataban de contar una historia cada una. No siempre fueron historias interesantes, como buscar gatos, pero al menos tampoco fueron totales fetch quests sin sentido.

Justo antes de los últimos capítulos surgen los últimos side-quests, cuales se entrelazan para contar una narrativa unificada, pero nuevamente, no muy interesante que digamos.

Similarmente, hay varios mini-juegos en el remake, como competir en squats y pull-ups (pull-ups siendo hasta un mayor desafío comparado al último boss y sin mucha recompensa fuera de satisfacción propia), jugar a dardos o romper cajas para recibir puntos. Estos tampoco detraen del foco principal, y aportan a un breve respiro de diversión antes de continuar con la trama.

Sin duda el mini-juego que más sobresale, si se podría considerar así, es la sección de baile en Honey Bee Inn, donde el jugador brevemente forma parte de un mini-juego de ritmo.

Por otro lado, está el Corneo Colosseum al igual que el Shinra Combat Simulator. Ambos funcionan casi idénticos, dando peleas extras en cuales el jugador puede participar con un personaje, dos personajes, o el party completo de tres, y cuales brindan varios premios al jugador. Estos prueban ser una buena distracción, y sus premios valen la pena realizar las peleas. Tampoco hay una lista extensa y agotadora de peleas, por lo que no resultan en algo tedioso para completar. Y lo mejor, el Corneo Colosseum tiene vibras de videojuegos retros con su música y ambiente.

Mientras tanto, Chadley es a quien debes dirigirte para conseguir nueva Materia exclusiva, Summons, y quitar todos los upgrades a las armas. Con Chadley hay otro tipo de contenido en la forma de los Battle Reports – reportes que debes completar desde derrotar enemigos, realizar habilidades, hacer Stagger, y demás, para así desbloquear nueva Materia.

Esto sucede casi natural durante el transcurso del videojuego, no es algo que tienes que sacar de tu tiempo para realizar por el lado, excepto quizás algunos reportes, por lo que tampoco resulta en algo tedioso para realizar.

Un Midgar recreado en su totalidad con la estética del 1997

En Final Fantasy VII Remake sobresalen múltiples aspectos, desde su combate de acción rápida e intensa pero con elementos tácticos, hasta las interacciones orgánicas de los personajes, la banda sonora, las gráficas y más. Pero uno de los elementos que más sobresalen y que en lo personal captó la atención fue el uso exitoso de la iluminación.

Final Fantasy VII Remake no sería la gran experiencia de ciencia ficción que es si no fuera por esta iluminación, cual en gran parte recrea el “feeling” de Final Fantasy VII Remake. El ejemplo de comparación que más que puedo dar del original es el Mako Reactor en Nibelheim, cual es recordado por muchos por su intenso color rojo y pods con ventanas azuladas que aportan al ambiente, para luego pasar al totalmente azulado cuarto de Jenova.

Ese contraste de colores e iluminación intensa en tan solo un lugar es lo que se puede esperar de Final Fantasy VII Remake, pero en cada una de las zonas, permitiendo que cada zona se pueda diferenciar de la otra, aportando grandemente a su ambiente, feeling, y originalidad.

Final Fantasy VII Remake no cuenta con un nivel o zona submarina, o sea, debajo del agua, pero Square-Enix se aseguró en hacer sentir al jugador que sí lo estaba en cierta zona. Hablo del Collapsed Expressway, zona donde Cloud y Aerith atraviesan por un caído túnel lleno de acertijos donde se utilizan las icónicas “manos mecánicas’’ de los Slums para poder llegar a Sector 7 luego de la caída del “plate” a consecuencia de Shinra. Este es otro de los ejemplos del uso inteligente del diseño lineal en las zonas.

Lo especial de esta zona es que Final Fantasy VII Remake utiliza un excelente uso de una iluminación azulada, una pieza musical al estilo de los 80’s, y hasta algunos enemigos acuáticos que, junto a un ambiente con poca cantidad de verdor que parecen algas sin mirarlas mucho, hace sentir al jugador que está debajo del agua.

Este es apenas uno de los grandes ejemplos de la iluminación excelente del videojuego, pero no se queda ahí. Midgar es recreado fielmente con los tonos verdes de Mako, del Lifestream, y cyberpunk del original. Los primeros dos Mako Reactors se diferencian excelentemente con el primero con un intenso verde, y el segundo un intenso azul, haciendo que dos zonas totalmente exactas en cuanto a su diseño se sientan únicas y distintas.

Final Fantasy VII Remake tampoco se queda con solo tonos azules, verdosos, y colores relacionados, sino que tampoco teme en presentar ambientes con unos intensos tonos rojos y anaranjados, apreciados mejor en una sección totalmente recreada de la ascensión desde la icónica pared con graffiti que ahora dice “AVALANCHE”, hacia la parte superior de Midgar.

Los acertijos donde tenías que utilizar las baterías ya no están, y tener que brincar de cable en cable ha sido reemplazado por una arma de gancho donde Cloud y compañía suben a lugares altos con facilidad al estilo Batman, pero ahora si tenemos un sol candente del atardecer brillando en el fondo y aportando a una de las zonas más únicas del videojuego en cuanto a su iluminación.

Sin embargo, esta sería la única zona en donde la iluminación no es totalmente perfecta, pues es tan intensa que durante ciertos cutscenes el brillo y exposición se explotan de tal manera que no es muy bonito ver las mismas. Aunque esto también se vincula con ajustes de brillo en el PlayStation 4 o la TV, y no esencialmente problema del videojuego.

Más ejemplos de su iluminación exitosa se pueden encontrar a lo largo del videojuego, desde los colores intensos y diversos de Wall Market durante la noche, el temeroso Train Graveyard con graffitis en neón,  la tranquilidad sentida en el Church del Sector 5 donde Aerith pasa su tiempo, y el Shinra Building con combinaciones de azul, rojo, verde, anaranjado, y hasta colores en neón.

De todos los elementos de Final Fantasy VII Remake, la iluminación es una que grandemente aporta al producto final y uno de los puntos más fuertes con cuales cuenta el videojuego y que le aporta su identidad, ambos en el original y el remake.

Una aventura musical nostálgica pero novedosa

La banda sonora del original Final Fantasy fue compuesta por Nobuo Uematsu, para un sin número de piezas musicales pegajosas y “timeless”. Aquí, solamente compone el tema principal Hollow por Yosh de la banda japonesa Survive Said the Prophet.

En vez, Masashi Hamauzu (FFX, FFXIII) toma las riendas de la banda sonora del remake, con la participación de Yoshitaka Suzuki (FFXIII-2, FFXV), Shotari Shima (FF Record Keeper) y Yoshinori Nakamura (FF Record Keeper). Otros, como Keiji Kawamori y Mitsuto Suzuki, también participan, como supervisor y compositor, respectivamente.

Por el lado personal, la música es uno de los elementos a cuáles más le presto atención y señalo, siendo vital para el ambiente de los videojuegos y añadiendo a la experiencia de los mismos.

Final Fantasy VII Remake no falla en la mayor parte de este aspecto, con el equipo recreando de forma magnífica piezas icónicas de la banda sonora, desde Opening – Bombing Mission, Let The Battle’s Begin!, Those Who Fight Further, J-E-N-O-V-A, Crazy Motorcycle Chase, y hasta un monstruoso nuevo arreglo de One-Winged Angel.

Square-Enix utiliza el método de música interactiva en el remake, recreando estas piezas clásicas en múltiples arreglos de una sola pieza música, cada una sonando distinta y escuchándose de acuerdo a la situación. Por ejemplo, los Mako Reactors tienen su pieza regular cuando se atraviesa por ellos, pero también ese mismo tema cuenta con una versión de batalla, con cada pieza surgiendo y cambiando de forma sutil dependiendo la situación.

La mayor parte de estas recreaciones son orquestadas, pero también hay variedad como arreglos electrónicos, como un nuevo arreglo bien energético del tema principal de Tifa, y arreglos al estilo rock, bien merecido y esperado para Those Who Fight Further, o Fight On! La variedad géneros es mucha, y hacen de la banda sonora una excelente.

Sin embargo, también hay temas totalmente nuevos y originales, y es aquí donde más se nota la mano de Hamauzu y Suzuki, pues una increíble cantidad de ellos suenan bastante similar a piezas musicales de Final Fantasy X y Final Fantasy XIII/XIII-2. Muchas de ellas efectivas y bienvenidas, como la mencionada para el Collapsed Expressway, otras no tanto.

A pesar de ello, la banda sonora se mantiene como otro de los elementos más sobresalientes de Final Fantasy VII: Remake, añadiendo a la tensión, la acción, el suspenso, la tristeza, y la emoción.

Como bono, también hay recreaciones al estilo retro para varios Jukebox encontrados en Midgar, y muchos de ellos muy interesantes para escuchar.

Solo el elenco principal puede darse el lujo de verse hermosos

Final Fantasy VII Remake es bello, mucho en parte por su iluminación y los nuevos gráficos para todo el mundo y los personajes del videojuego.

Cloud, Tifa, Barret, Aerith, Red XIII, y demás elenco principal cuentan con detalles y animaciones de cuales Final Fantasy VII: Advent Children estaría celoso. Jessie es una que sobresale en sus animaciones faciales, atreviéndome a decir que su modelo y animaciones sobrepasan hasta las hechas para Tifa.

El CGI ni se diga, con una cantidad moderada de escenas, Square-Enix cumple con sus estándares altos de CGI, asegurándose que todos los personajes se vean más bellos que nunca.

Ahora, en cuanto a escenas regulares, los modelos de los personajes pasan por animaciones extrañas y problemas de lip-sync. Y si eres un NPC, pues estás sin suerte, puesto que estos recibieron el extremo corto del palo.

El problema es uno que se entrelaza con otro de Final Fantasy VII Remake, pero básicamente se basa en que los modelos de los personajes no son muy detallados, su lip-sync fuera de sincronización en muchas ocasiones, algunos se sienten fuera de lugar, y hasta encuentras más de un mismo modelo de personaje NPC en una misma zona, a penas con varios pies de distancia.

En cuanto a Midgar, este es más bello que nunca, al igual que cada una de sus zonas. Incluyendo Shinra Building, donde se encuentra una combinación armónica de buenos gráficos e iluminación impresionante.

Pero, el videojuego cuenta con un grave problema de texturas, desde principio a fin. Final Fantasy VII Remake se tarda bastante tiempo en cargar ciertas texturas, y otras texturas jamás llegan a cargar, llevando a puertas, posters, pisos, y otros elementos a parecer que salieron directamente de un PlayStation 1 o 2.

El problema también aplica para NPCs, quienes tardan en cargar en ciertos momentos que, junto a estos problemas de texturas, crean un contraste no muy bonito que digamos difícil de ignorar ante todo los otros buenos gráficos. Durante una escena de Cloud y Aerith donde se recogen flores para un centro de niños, ambos personajes se encuentran en un campo de flores que, a primera instancia se pensaría sobre lo muy bonito y sentimental que es, hasta que notas las flores con texturas y polígonos atroces.

Cosa que también se encuentra en otros objetos, como el fregadero del apartamento de Cloud con modelos tan básicos que degradan parte de la experiencia. Eventualmente aprendes aceptar estos problemas, tanto así que no arruinan la experiencia de Final Fantasy VII Remake, pero si difíciles de ignorar.

Cloud, Tifa, Barret y Aerith como siempre los recordamos

Estamos dejando la historia para lo último, por razones obvias, por lo que antes de ello entramos en los personajes. Los mismos fueron recreados y escritos de la misma forma que los recordamos del videojuego original.

Cloud en su mayor parte se mantiene como el SOLDIER que solamente está ahí para recibir su dinero y seguir su rumbo, dando sus comentarios fuera de lugar y en contestación a Barret. Su personalidad es lo que muchos podrían esperar, pero en cierta forma más pasiva de lo que el Cloud original daba a entender.

Barret y Tifa son exactamente como se imaginaban en el videojuego original, y Aerith es recreada a la perfección como la chica traviesa que para nada es una santa. Las interacciones entre los personajes, incluyendo diálogo durante combate, añaden mucha personalidad necesitada para los personajes, y mantiene la misma entretenida.

El diálogo es algo cringy a veces, pero nada que afecte al videojuego de ninguna manera. Jessie, Biggs y Wedge son expandidos en grande, con Jessie siendo la más que sobresale y recibiendo una nueva audiencia fanática de lo agradable que es en el remake, aunque un poco thirsty detrás de Cloud 24/7.

Sephiroth, como daba a indicar los trailers, aparece más de lo usual, incluso en una escena que maravillosamente parece recrear el incendio de Nibelheim mientras persigues el villano en las calles de Midgar. Su personalidad, sin embargo, es muy cercana a lo visto en Advent Children, cosa que tendrá un poco de sentido más adelante.

Por el lado de la actuación, los actores hicieron excelente trabajo con sus personajes, Aerith siendo una de las MVP con una voz que le encaja perfectamente, excepto por algunas escenas donde sus líneas no dieron en el blanco. Sephiroth está en el medio, a veces sonando similar a George Newbern, y otras veces haciendo desear que Newbern siguiera como el actor de voz de Sephiroth.

Pero quien más resaltó de todo el elenco fue Barret, y mayormente por una actuación increíble luego de la destrucción de Sector 7, donde su actor John Eric Bentley da una actuación tan emotiva ante la “perdida” de Jessie, Biggs, Wedge y su hija Marlene, que es capaz de sacar lágrimas al jugador. Esta tampoco es la única instancia donde el videojuego retuerce tu corazón al punto de las lágrimas, sino también durante las “muertes” de Jessie y Biggs.

Red XIII es otro cuya voz y personalidad encajan de forma perfecta, aunque su participación en Shinra Building dejó mucho por desear, pues es un personaje invitado que no puedes controlar tras aparecer a finales del videojuego. Pero su adorable sonrisa durante el Crazy Motorcycle Chase casi me hizo olvidar del detalle.

Otros de los elementos que más sobresalen en cuanto a los personajes es la interacción entre Aerith y Tifa, fiel al videojuego original, pero expandida para crear una amistad entre ambos personajes muy necesitada para personajes femeninos en videojuegos actuales y el mundo del entretenimiento.

¿Hay opciones de diálogo?

Sí, Final Fantasy VII Remake trae de vuelta las opciones de diálogo que afectan varios elementos del videojuego, tales como cuáles vestidos utilizan Cloud, Aerith y Tifa para la mansión de Don Corneo. Al igual que otra escena en el hogar de Aerith y Elmyra.

El Multiverso de Final Fantasy VII Remake Sequel Reboot

Y aquí entramos en la historia de Final Fantasy VII Remake. El videojuego comienza como lo que prometió Square-Enix: un remake con algunos cambios y referencias a la pasada Compilación de Final Fantasy VII.

Pero todo comienza a cambiar con la introducción de los Whispers, o Arbiters of Fate, fantasmas que aparecen a lo largo del videojuego y afectan el progreso de los eventos del remake.

Para entender lo próximo, hay que tener en cuenta que el co-director de este videojuego es Tetsuya Nomura, director de Kingdom Hearts, aunque la historia también es atribuida al escritor de escenario, Kazushige Nojima, de pasados videojuegos incluyendo la Compilación.

Y es que a pesar de Square-Enix prometer un remake, la realidad es que Final Fantasy VII Remake, y su final, se prestan más para en vez ser un tipo de secuela, u otra entrada en la Compilación de Final Fantasy VII, si es que teorías resultan certeras en el futuro.

Y todo tiene que ver con los Whispers. Estas entidades son descritas en el videojuego como las responsables de “hacer que los eventos ocurran como deben”. Durante el transcurso del remake, vemos cómo los Whispers aparecen en momentos críticos cuando la historia de Final Fantasy VII Remake tomaría un rumbo distinto al original, para asegurar que siga al pie de la letra del original del 1997.

Estos intervienen con Jessie y su participación en la misión al segundo Mako Reactor y su interacción con Cloud, intervienen con la destrucción de Sector 7 asegurando que Cloud y compañía no eviten la misma, intervienen con ciertos momentos en donde Aerith estuvo en peligro, y en fin, intervienen con la muerte de Barret a las manos de Sephiroth, quienes reviven al mismo pues dicha muerte no ocurre en el original.

Tanto es su comportamiento que la teoría principal es que los Whispers están tratando de recrear Final Fantasy VII a fuerzas, y hasta los mismos podrían simbolizar a los fans que quieren a fuerza que el remake sea exacto al original, pero esos son otros $20 pesos aparte.

La cosa es que, en un cambio de temática del original que trata con la vida y el planeta, aunque todavía sigue siendo la temática original de Final Fantasy VII Remake; a fin de cuentas el tema de “luchar contra el destino” toma primer plano.

Cloud y compañía terminan luchando en contra de los Whispers, y eventualmente los derrotan, eliminando así al destino. ¿Qué ocasiona esto a la trama de Final Fantasy VII Remake?

Que ahora existe la posibilidad de múltiples timelines, un multiverso, o algo por esa línea. Pues, a sorpresa de muchos, pero no realmente luego del trailer final, Zack Fair hace su aparición en el videojuego, donde presuntamente sobrevive su muerte tras Cloud y compañía derrotar a los Whispers.

Final Fantasy VII Remake hace punto clave de Stamp, una perro mascota de propaganda de Shinra, que aparece y es mencionado tantas veces para asegurar que sepas quién es Stamp. Al final de Final Fantasy VII Remake, la escena final de Crisis Core: Final Fantasy es recreada en su totalidad.

La excepción siendo que luego de la batalla final en contra de los Whispers, Zack se muestra vivo y coleando luego de terminar con todos los soldados de Shinra, para el videojuego luego asegurar que veas un panfleto de Stamp pasar por la pantalla, excepto que esta vez, es una raza totalmente distinta.

Zack coge a Cloud y camina hacia Midgar, mientras que comienza a llover. Aquí lo más probable la lluvia representa cuando Zack fallece en Crisis Core, la diferencia siendo que sucede la lluvia, y Zack está lo más vivo caminado bajo la lluvia hacia Midgar, cuando debería estar tirado sangrando como tal dicta la historia original.

Con Aerith aparentemente viendo el futuro y sabiendo el pasado, presente y futuro conectado a Gaia, lo más probable mediante sus habilidades de Ancient o Cetra, y sus expresiones de “cambiar el destino” y que de hacerlo resultaría en un “cambio a los personajes como personas”, ahora se teoriza que el final de este remake causó todo un cambio al timeline original de Final Fantasy VII Remake.

Aquí también entra Sephiroth, quien es el final boss del remake, y quien también parece estar al tanto del pasado, presente y futuro indicando a Cloud “cambiar el destino” a su lado. Esto podría ser por el hecho de que Sephiroth es parte Cetra, o por otra teoría adicional: que Sephiroth esté haciendo time travel al estilo Xehanort, y que Final Fantasy VII Remake es, después de todo, una secuela de Advent Children, tras la última batalla ser una clara referencia a la batalla del filme, donde al final Sephiroth vuelve asegurar que aún no hemos visto su fin.

Incluso, el videojuego recrea la confrontación final de Cloud y Sephiroth del original, donde Cloud destruye al villano con Omnislash, excepto que esta vez se encuentran en el “borde de la creación”, cuando original mente la teoría era que Cloud pasó al Lifestream para terminar de una vez y por todas con Sephiroth (cosa que obviamente no fue así tras Advent Children). Durante la escena Sephiroth deja conocer al jugador que realmente conoce más de lo que debe sobre la historia de Final Fantasy VII, e indica a Cloud que “faltan 7 segundos para el fin”, tiempo suficiente para Cloud “hacer algo”, dependiendo cómo Cloud utilice estos 7 segundos. Los mismos se mantienen como un misterio a estas alturas.

Es difícil tener una respuesta concreta sobre el final de Final Fantasy VII Remake,  y el mismo abre la puerta a muchas posibilidades. ¿Qué estará pasando de ahora en adelante? ¿Zack está vivo? ¿Aerith no morirá? ¿Habrá un villano detrás de la cortina tras Sephiroth ya ser el último boss de este Remake?

¿O seguirá el Remake al pie de la letra del original pero con algunos cambios?

A estas alturas no he decidido cómo sentirme ante el final de Final Fantasy VII Remake. Una narrativa que comenzó fiel al videojuego y lo que muchos esperaban de un remake, terminó en algo posiblemente totalmente distinto.

Por un lado, es interesante que ahora posiblemente todo sea una sorpresa y que todo sea posible en Episode II, pero por otro lado, las teorías entran en territorio peligroso de un multiverso, múltiples líneas de tiempo, viajes en el tiempo, y temáticas que no van a la par con el original.

O sea, durante la batalla en contra de los Whispers se muestra brevemente la escena post-crédito con Nanaki corriendo a los restantes de Midgar miles de años en el futuro, lo que el videojuego claramente cataloga como “nuestro futuro de no resultar exitosos aquí”, o sea, el futuro que ocurrirá de no derrotar a los Whispers, cosa que si logran. Adicional, luchamos con criaturas del futuro que simbolizan a Cloud, Tifa y Barret, según la data provista por Assess Materia.

Así que, ¿recibiremos un final totalmente distinto al culminar todo esto? Las interrogantes sin duda seguirán por meses, efectivamente manteniéndo la conversación viva hasta la próxima entrega de este remake. De igual manera, nos hace preguntar si estos cambios han sido decisiones tomadas de forma genuina y por amor al arte, o decisiones meticulosas para aumentar ingresos en un futuro con una posible compilación nueva.

 La Compilación no es canon…¿o si?

Esto nos lleva al próximo punto, ¿es la complicación canon o no? Square-Enix juraba y perjuraba que Final Fantasy VII Remake no estaría ligado en lo absoluto a la vieja Compilación, fuera de algunas referencias a la misma. Esto comenzó sutil con posters de Banora Dumb Apples al principio del videojuego, aludiendo a Crisis Core. Pero rápidamente evolucionó a algo más, con un total de 3 referencias a Genesis Rhapsodos, incluyendo el poster de Banora, su degradación como una de las causas mortales de SOLDIER, hasta Hojo haciendo mención clara de Project G y Project S, de Crisis Core.

Y siguiendo las referencias a Crisis Core, la próxima podría o resultar en algo más allá de una mera mención, o realmente solo un easter egg. Pues en uno de los momentos que más te hacen realmente pensar en el ojo al detalle que Square-Enix puso en este remake, y su intención de dar en el corazón de la comunidad, Final Fantasy VII Remake menciona por nombre a Kunsel, personaje más que secundario que robó los corazones de muchos en Crisis Core, y que podría o no aparecer en futuros episodios.

Luego descubrimos un laboratorio de Shinra debajo de Sector 7, lo que podría aludir a Deepground y los Tsviets de Dirge of Cerberus, pero lo más probable no. Luego vemos una recreación escena por escena y palabra por palabra de la confrontación de Zack Fair con los soldados de Shinra de Crisis Core, más luchamos al final en contra de Sephiroth en una obvia referencia a Advent Children.

Tendríamos que esperar al segundo episodio para ver si esto termina siendo todo un multiverso, o si apenas son referencias para los fans sin ningún significado mayor.

Ah, y si, Final Fantasy VII está vinculado a Final Fantasy X mediante Shinra, personaje de Final Fantasy X-2, y ancestro del actual President Shinra de Shinra Electric Power Company. Tras el Shinra de Final Fantasy X-2 viajar por el espacio, encontrar a Gaia, y sembrar su familia y compañía para estudiar el Lifestream, elemento similar al Farplane de Final Fantasy X . O algo así.

Endgame – Juega todo el videojuego otra vez

Final Fantasy VII Remake cuenta con un tipo de contenido para el endgame no muy tradicional. Tras completar el videojuego, tienes acceso a Chapter Select, para volver a experimentar todos los capítulos y obtener cofres y escenas únicas que pudiste haber perdido. Para eso también se tiene acceso al Play Log, la herramienta que te ayudará a completar 100% el videojuego.

El lado más negativo de esto es que básicamente tienes que completar el videojuego nuevamente para obtener todo al 100%, o si quieres obtener algún ítem pasado por alto en un capítulo, debes completar todo el capítulo antes de cambiar a otro para que este se quede grabado en el Play Log.

De igual manera, deberás jugar todo el videojuego nuevamente para completarlo al 100%, pues Hard Mode se desbloquea para cada capítulo y cuales necesitas completar si eres perfeccionista.

Esto crea una duración extendida artificial de Final Fantasy VII Remake que sobrepasa las 50 horas, pero el videojuego tiene un combate tan envolvente que de igual forma querrás jugarlo otra vez con todo tus ítems, Materia, Summons y demás accesorios obtenidos en el primer playthrough. No obstante, sigue siendo algo tedioso tener que pasar nuevamente por capítulos enteros si quieres obtener o ver algo del cuál te perdiste la primera vez, o completar mini-juegos.

Otras batallas para el Corneo Coloseum y Shinra Combat Simulator también se ponen disponibles exclusivamente para Hard Mode.

Conclusión – Una reunión emocionante con sorpresas preocupantes pero interesantes

Final Fantasy VII Remake es un juegazo, su combate de acción y estratégico mantiene al jugador entretenido e involucrado. Sus personajes y diálogos son fieles al original, con gráficas y un Midgar expandido como muchos soñaron en su mayor parte.

La iluminación y banda sonora son dos de los elementos que más sobresalen, mientras que las mayores quejas son problemas de texturas y modelos de personajes no muy satisfactorios.

Su historia está en término medio, en su mayor parte siendo igual de buena de lo que se esperaba, añadiéndose nuevos elementos narrativos muy bienvenidos, pero añadiendo otros que crean dudas temerosas de lo que traerá el futuro, pero igualmente que mantienen la intriga viva e interesante. Siendo algo que llega a su punto culminante en su final, no detrae del producto completo, al igual que tampoco lo hacen sus otras áreas negativas.

En fin, Final Fantasy VII Remake prueba ser la reunión emocionante, nostálgica, y hermosa que fans del videojuego original llevan esperando desde hace años por el remake, aun cuando solo se basa en Midgar, con una recreación fiel donde Square-Enix muestra el cariño a los detalles para los fans, pero tomando sus libertades para establecer su propia identidad y abrir paso a nuevas posibilidades, aunque levanten algunas cejas.

¿Like o no Like? Final Fantasy VII Remake se lleva un Like de 9.